samedi 17 mars 2012

EverySing! #2
Montlouis prend des airs de capitale du chant

Ommm, l'un des groupes à l'affiche d'EverySing! #2
Le chant à la fête durant tout ce week-end à Montlouis-sur-Loire. L'ampleur du succès d'EverySing!, l'an dernier, avait presque été une surprise. Voici donc la deuxième édition de ce  jeune festival entièrement dédié au chant. Avec des rencontres, des ateliers de pratique vocale et une très belle affiche puis qu'on retrouvera notamment la chanteuse coréenne Youn Sun Nah et le groupe Chet Nuneta.

Concerts, ateliers, rencontres : EverySing! #2 invite à une immersion dans l’univers vocal du jazz, de la world et de la pop en compagnie d’artistes danois, italiens, coréens, marocains, espagnols, suédois et français. L'occasion de découvrir des artistes sur scène, mais aussi de se frotter à des répertoires, des pédagogies, des personnalités et des approches d'une grande diversité. 

Les ateliers proposés offrent aussi, en expérimentant une autre manière de chanter et de travailler diverses esthétiques, un bon moyen de démystifier les croyances en une technique vocale unique et universelle. L'objectif est ambitieux. Le Cepravoi, qui co-organise le festival avec la Ville de Montlouis-sur-Loire, a, sur ses terres, fait appel à tout son savoir-faire en matière de formation au chant.


Le reportage de France 3 Touraine Val de Loire :




LES CONCERTS
Samedi :

> Scène ouverte 17h45 – 18h45

> 1ère partie -  20h30  YOUN SUN NAH - jazz (Corée)
Lumineuse chanteuse venue du pays des matins calmes, douée de capacités vocales hors du commun, Youn Sun Nah semble pouvoir tout chanter. Aux côtés du guitariste Ulf Wakenius, ses concerts proposent des compositions personnelles et chansons traditionnelles, jazz, pop, rock, français… L’une des voix les plus originales de ce début de siècle.


D'autres vidéos de Youn Sun Nah sur Culturebox
Le site de Youn Sun Nah : www.younsunnah.com



> 2e partie - POSTYR PROJECT - électro-pop vocal (Danemark) 
Cinq jeunes chanteurs explorent les limites de la voix. Inspirés par Björk et Portishead, ils jouent sur les contrastes : tour à tour, la douceur naturelle ou la vitalité de leurs voix se frottent à la rugosité de sons synthétiques ou se font l’interprète de ballades nostalgiques accompagnées à la guitare sèche. La révélation de la scène pop a cappella 2011.
In Vernalis (vidéo : TV-Basic) :

Le site de Postyr Project : www.postyr.nu


> After : Groupes issus des ateliers et autres prestations spontanées.


DIMANCHE


> Scène ouverte 13h30 – 14h 

> 1ère partie - 16h30 - CHET NUNETA - Néo-folklore imaginaire
 (France-Italie) 
Quatre voix et des percussions réinventent finement le vaste monde des chants populaires. Affranchis des carcans traditionnels, passant de l’acoustique à des sons très modernes, elles transgressent les frontières des genres pour donner une musique inclassable, peuplée de nombreuses ethnies et cultures qui nous renvoient à notre intime singularité.


D'autres infos sur le MySpace de Chet Nuneta

> 2e partie – OMMM - Vocal effervescent (France)

Du rythme, des mélodies, de l’harmonie, un brin de folie… Ommm, c’est la rencontre de cinq voix singulières (dont un beatboxer) unies par le groove, l’improvisation et le sens de la scène. Ils offrent un ticket pour l’ailleurs : du Brésil au Congo, des Etats-Unis à l’Europe, du jazz des années 20 au hip hop contemporain. Une vraie mosaïque vocale, un vrai spectacle, une vraie surprise.


OMM à l'Européen (Vidéo : ADL Productions)
D'autres infos sur le MySpace de Ommm




Les ateliers


Les ateliers s’adressent à tous (se renseigner : certains ateliers s’adressent plus particulièrement aux groupes et aux professeurs de chant).


Human beatboxing et chant diphonique

Cours de magie vocale : comment produire plusieurs sons simultanément ?

Sam dit Waxybox et Mathis de OMMM. Ils apportent leur originalité en mutipliant effets et ambiances sonores inédits.


Répertoire world métissé / fusion

Technique vocale, improvisation, apprentissage d’un chant italien.

Lilia RUOCCO. Comédienne, chanteuse, arrangeuse dans le groupe Chet Nuneta.


Percussions corporelles

Le corps et la voix comme instruments rythmiques.

Karl BONDUELLE. Intervenant musical, comédien, percussionniste et metteur en scène.


Coaching de groupes

Interprétation, présence, équilibre : toute l’alchimie d’un groupe !

Peder KARLSSON. Chanteur, compositeur et chef de choeur, il fut membre du célèbre quintette suédois a cappella, The Real Group, de 1984 à 2010.


Power Pop

Chanter de la pop, en choeur, dans un esprit rock.

Line GROTH. Alto et arrangeuse très créative de Postyr Projet.


Looper / sounds effect

Créer des sons électroniques pour accompagner et transformer la voix.

Kristoffer FYNBO. Saxophoniste, basse et beatboxer du groupe Postyr Projet.


Complete Vocale Technique

Une méthode qui ouvre la voix à tous les styles.

Tine FRIS. Chanteuse de l’ensemble vocal Postyr Project, diplômée de l’Académie Royale de Musique du Danemark en « chant musiques actuelles ».


Répertoire du Real Group

Découvrir les clés d’interprétation, des arrangements et des compositions d’un groupe mythique.

Peder KARLSSON. Chanteur, compositeur et chef de choeur, il fut membre du célèbre quintette suédois a cappella, The Real Group, de 1984 à 2010.


> ACCUEIL : 

   Espace Ligéria 9, rue de la Croix Blanche à Montlouis-sur-Loire 


> INFORMATION ET INSCRIPTIONS : 
02 47 50 70 02

   contact@cepravoi.fr


dimanche 8 janvier 2012

Sandra Correia, nouvelle grande voix du fado

Sandra Correia, une authentique « fadista ».   

Considérée comme l'une des grandes voix du fado actuel, la chanteuse Sandra Correia s'est arrêtée à Tours pour une dizaine de jours. Elle doit y enregistrer son prochain album et donnera l'un de ses concerts à La Touline (Azay-sur-Cher) le samedi 14 janvier à 21h.


Originaire de Porto où elle se produit régulièrement, Sandra Correia est une vraie « fadista ». Pour la deuxième année consécutive la voici de nouveau en France pour quelques concerts exceptionnels.

Depuis le début de sa carrière, à l'âge de 16 ans,
Sandra Correia ne s'est jamais arrêtée de chanter
Les amateurs de fado retrouveront cette ambiance si particulière où se mêlent les émotions les plus fortes, les passions les plus vives. L’occasion rêvée de découvrir cet univers si riche et profond avec une chanteuse à la voix si bouleversante. Depuis le début de sa carrière, à l'âge de 16 ans, Sandra Correia ne s'est jamais arrêtée de chanter, enchaînant les concerts au Portugal et les tournées à l'étranger.

Elle sera accompagnée par deux excellents musiciens tourangeaux : Loïc Da Silva bien connu sous le nom de Cordeone (guitare fado et accordéon) et par Romain Tranchant alias "El Afilao" (guitare classique).





Réservation : 02.36.43.01.08 ou latouline37@aol.com




mardi 20 décembre 2011

Adieu Cesaria !


Agée de 70 ans, la voix de la Saudade s'est éteinte samedi matin
Trois mois seulement après avoir renoncé à la scène, Cesaria Evora s'est éteinte, samedi matin, sur son île natale de Sao Vicente. Elle était âgée de 70 ans.

La Sodade - cet état de tristesse emprunte de nostalgie - a perdu son plus bel ambassadeur. Généreuse, la "diva aux pieds nus" l'était assurément. Avec un parcours incroyable, et une perpétuelle envie d'offrir, encore et encore, ce qu'elle avait de meilleur. Impossible de ne pas lui rendre ici ce petit hommage. Quelques images de son beau "petit pays" et quelques unes de ses plus belles chansons. Avec sa voix, au timbre inoubliable.

Sodade Cesaria. Obrigado e descanse em paz !

Mar Azul, le clip coloré comme le sont les îles du Cap Vert. :

Une magnifique version live de Saudade, entendue dans la salle parisienne du Grand Rex, en 2004 :


Autre chanson célèbre, son Petit pays :

Enfin, Negue, sublime chanson d'amour :



dimanche 11 décembre 2011

"Helplessly hoping" a capella : Un joli coup de Revolver !


Nourris des Beatles autant que de Purcell, les trois jeunes parisiens du groupe Revolver sont les fondateurs de ce qu'ils appellent "la pop de chambre".  Avec un goût prononcé pour le travail de la voix, comme en témoigne Music for a while, leur premier album. En 2010, ils étaient reçus dans l'émission Derrière le Rideau, sur France 3 Ile-de-France. Pour l'occasion, ils ont offert une belle reprise - a capella - de "Helplessly hoping", qui fut l'une des chansons phare d'un autre trio de la fin des années soixante, Crosby, Stills and Nash.
En voici la vidéo :



Le MySpace de Revolver : www.myspace.com/popdechambre
Le site officiel de Revolver : www.revolvermusic.tv/
On parle aussi de Revolver sur Culturebox

dimanche 4 décembre 2011

Apprendre les chants pygmées avec Anita Daulne

 



Chanteuse du groupe ZAP MAMA, Anita Daulne propose un stage de découverte des chants polyphoniques d'Afrique centrale et ethno-urbains, les 28 et 29 janvier 2012 à Rennes.

Sa recherche sur les traditions musicales du monde entier, Anita Daulne la développe depuis de nombreuses années. Elle s'est plus particulièrement centrée sur les chants polyphoniques pygmées. A mi-chemin entre le monde occidental et le monde africain, elle nous permet aujourd'hui de découvrir un chant aux mille couleurs, saveurs et nuances. Un beau voyage pour faire jouer une palette de sonorités et d'expressions particulièrement riche. En partant d'un répertoire issu de la forêt tropicale centrafricaine, elle nous guide à travers les chants traditionnels de différentes ethnies.

Dans un échange entre soliste et chœur, chaque membre devient à la fois indispensable et complémentaire à la coloration de l'ensemble. Tantôt en appel, tantôt en réponse, le chant se fait dialogue : « Les sons, je les utilise à la base car ils sont complémentaires et forment des phrases. En Afrique, ils constituent un vrai langage : Chaque chanteur est un peu comme le pétale d’une fleur. La polyphonie fonctionne quand elle est épanouie. Pour y parvenir, il faut beaucoup d’écoute ».


PROGRAMME

TECHNIQUE DE L'INSTRUMENT :
● Échauffements corporels
● Travail sur le souffle
● Prise de conscience de l’appareil phonatoire, vocalises, échauffements vocaux
● Placements de voix


JEUX RYTHMIQUES ET VOCAUX :
● Travail sur l’écoute, les intervalles, les accords
● Travail sur le phrasé, les accents
● Travail sur les rythmiques vocales
● Techniques de yodel, chant et contrepoint, tuilage et question-réponse



Pour participer au stage, il est préférable d’avoir quelques connaissances rythmiques et vocales afin de pouvoir en profiter au maximum.
Le groupe du matin est constitué de personnes qui rencontrent Anita pour la première fois, le groupe de l’après midi, regroupe quant à lui les participants qui ont déjà suivi un ou plusieurs stages ainsi que des chanteurs ou musiciens professionnels.



video

Images d'un stage en République tchèque (août 2009)


Renseignements et inscriptions : 06 66 09 21 85
nanyouma@wanadoo.fr

Pour en savoir plus : Le site d'Anita Daulne

dimanche 27 novembre 2011

Punta Candela en concert à la Cité de la Musique











Originaire de la côte caraïbe de la Colombie, Punta Candela sera en concert, samedi 3 décembre 2011 à 20h et dimanche 4 décembre à 11h, à la Cité de la Musique, à Paris, dans le cadre du cycle portant sur les rituels, la vie, la mort, les fêtes de deuils et de renaissance.


Dans la tradition afro-colombienne, la musique fait partie du quotidien. Adultes et enfants chantent pour faire la fête, pour travailler et aussi pour prier les ancêtres. L’ensemble Punta Candela interprète avec chaleur le bullerengue, joyeux et énergique, et le lumbalù, destiné aux veillées funèbres.


Les neuf membres du groupe interprètent les classiques de l’héritage musical afro-colombien. Ils développent aussi des compositions originales qui viennent enrichir leur patrimoine ancestral. Pour leur concert à la Cité de la Musique, ils présenteront des musiques rituelles et des danses funéraires.



La danse du bullerengue est née dans les communautés marrons de la Caraïbe colombienne. Accompagnée par les chants d’un soliste et d’un choeur ainsi que par des tambours et des claquements de mains, elle symbolise la fertilité féminine et rend hommage aux défunts.


Quant au lumbalú, une danse originaire du territoire marron de Palenque de San Basilio, il rythme les veillées funéraires en permettant aux proches du défunt d’exprimer leur douleur et d’accompagner l’être cher vers l’autre monde.


D'autres infos sur le site de la Cité de la Musique : www.cite-musique.fr